原标题：为什么都2019年了，大多数人却还在听着80、90年代的歌曲

很多网友一说起华语乐坛，对于现状都是表示忧虑，大多数人的反应仍旧是在怀念曾经的“华语乐坛黄金时代”，因为似乎年轻一代优秀的音乐人太少了，华语乐坛出现了严重的断层。

在这个“唯流量”的时代里，神曲与口水歌强迫性占据大众的耳朵，真正的原创好音乐越来越难呈现。

遥想当年，华语乐坛群星璀璨。

1982年还在做实习医生的罗大佑《之乎者也》一经发布，就在台湾乐坛史上掀起了一场黑色风暴，成为了台湾年轻人的精神偶像。

他的词有人文情怀，有反思批判，有不可思议的前瞻性。

像他的《鹿港小镇》中写下在现代文明夹缝中生存的人，写下在物质时代奔忙的人的身影。

这首歌被很多歌手翻唱，其中那句“台北不是我的家，我的家乡没有霓虹灯。”着实戳痛了很多人的心。

除了这些歌，罗大佑还有诸多经典，《童年》、《恋曲1990》、《光阴的故事》、《滚滚红尘》等等，都是他心血，更是他的生活。

80年代中期，整个香港音乐因谭咏麟和张国荣的崛起而星光熠熠，但两家粉丝的争锋相对令交情不错的谭张备受困扰。这一矛盾爆发在1987年的年度十大劲歌金曲颁奖典礼上，谭咏麟宣布从此不再参加任何音乐歌曲比赛的节目，两年后，张国荣也遗憾暂别歌坛。

但这个空缺很快被新四大天王填补。1992年，香港当时发行量最大的《东方日报》用佛教中的四大天王“册封”刘德华、张学友、黎明和郭富城四人，至此，四大天王诞生，垄断了香港乃至整个华语乐坛近10年。

在往后，就算周杰伦了，他也是一个时代的符号，多少80、90后都是听着他的歌长大的。

寻着他的《稻香》，我们能找到童年的味道；听着他的《双截棍》，我们能体会到中国功夫的魅力；还有他的《青花瓷》和《千里之外》，我们会想到遥远爱情的婉约和诗意。虽然如今的周董已经年近四十，但是一听到他唱的歌，还是不由自主地回到了那个青春的年代。

相对于周杰伦，林俊杰出道稍晚，2003年出道，2004年便凭借着专辑《第二专辑》中的一首《江南》，一夜之间红遍大江南北。

干净的嗓音，独特的歌词和旋律，当年大概没有几个少男少女不靠唱着江南表达自己的愁绪。

而林俊杰拥有的天赋毋庸置疑，每一张专辑都保持着足够水准。从R&B到中国风到摇滚风，林俊杰一直都在大胆地尝试不同的曲风。

如今林俊杰变老林，被称为「行走的CD」的他依旧活跃在乐坛，在顶级歌唱比赛当评委，演唱会的票抢也抢不到。

从周杰伦到林俊杰，青春中的每种情绪都被照顾得周全妥帖，以至于现在看起来，每首歌都是一个故事，旋律一响起便掉入回忆。

还有很多知名歌手，小编就不一一列举了，像王菲，李健等人。

虽然不少老一辈作曲家仍活跃于乐坛，但整体依旧难掩颓势。一些著作老艺术家新作越来越少，有的已经歇笔、跨行主持界，活跃于各类音乐综艺节目。

相比之下，新生代的创作力量要弱不少，除了选秀节目出身的韦礼安、徐佳莹、艾怡良等人，再能有周杰伦、王力宏、林俊杰这般为别人作曲的大歌手，真是太少了。

好的音乐需要好的词曲，然而华语音乐的原创似乎总是面临难以为继的情况。老歌也不断通过所谓的流量明星各种途径翻红，所以如今原创型歌手越来越让人觉得珍贵，像毛不易等人。

对此，大家有什么想说的了？